想象一下猜火车没有“生活的渴望。”做正确的事没有“战斗力量。”轴没有……”轴。“你不可能。完美的歌曲选择可以成为一个好电影的伟大时刻,和一个坏一个可以毁掉一个像样的场景。
建立一个恒星有一种艺术电影原声大碟,曾和很多他们未能达成平衡。有些人可能会有一个难忘的单身,但不要接近提供一张专辑的音乐值得一听以外的电影。最好的电影原声电影成功地支持了,也站在他们更不用说他们提供从上下文看电影中受益,但也自己坚实的监听。
制作一些最好的音乐专辑列表是否需要一些基本规则:没有彻头彻尾的音乐剧,大部分;似乎公平警戒线那些掉到一个单独的类别。此外,电影原声专辑主要是功能音乐在电影中实际使用;几首歌没有最终完成的电影是可以原谅的,但这个“启发”业务。所有这些专辑应该现成无论你流音乐。
意见千差万别的美德带来时代——电影给了黑人艺术家和演员工作,创意媒体,和票房缓存,但也是原型由白色(大部分)董事和工作室。很难断层的音乐,带着些许声名狼藉的类型提供一些历史伟大的配乐。如果它不是最好的群(只有三个non-instrumental跟踪),艾萨克·海耶斯”轴双专辑包括电影历史上最值得纪念的主题歌曲之一。
超级飞是有史以来最卖座的影片带来的时代,把一些在附近的2亿年的2022美元钱。但这部电影的配乐提前发布,和许多电影的成功与柯蒂斯梅菲尔德的流行专辑,这甚至比这部电影。它主要隔离广播电台的交叉了,某种程度上吸引广泛的观众尽管复杂的歌词对贫困和药物成瘾。歌曲“小孩逃跑的野生,”“房地美死了,”,特别是“Pusherman,”梅菲尔德的代表作。
这部电影是一个非常好(不错,甚至)犯罪剧,但这是一个实例的配乐非常更为重要。明星吉米悬崖,首先,一个传奇的雷鬼音乐表演者,其他单身人士提供电影的标题轨道而策划从自己和其他主要牙买加雷鬼音乐艺术家。如果你想知道什么是大不了的雷鬼音乐的集合,考虑到流派几乎完全是牙买加的现象之前1972;这张专辑,全球。
克劳丁直接抵达带来中间的时代,一个浪漫的喜剧表演严重(来自Diahann卡罗尔获得奥斯卡提名,和詹姆斯·厄尔·琼斯)和更多的深思熟虑的主题。配乐是直接格拉迪斯奈特&果核专辑、集团贡献了几乎所有的音乐,这是柯蒂斯梅菲尔德写的。单身“等等”,“你的气质,”以及“先生。福利的人”是亮点,但不是一个无用的群。
迪斯科触及流行文化的顶峰时的那一刻,也许不足为奇的是,结束的开始的类型开始的能指深夜亚文化除了郊区的白人孩子,但现在变得如此广泛流行,驻留在文化意识作为点睛之笔。过渡的时刻是在这蜜蜂Gees-heavy专辑和附带的约翰·特拉沃尔塔电影成为立即轰动,一个加油。这张专辑是十大登上,只有在后面的保镖在电影原声。
雷蒙斯是出色的,但是也有一个伟大的各式各样的香肠后朋克的艺术家的尖端新浪潮:Nick Lowe, Brian Eno Devo和托德Rundgren等。
的Dondi-inspired狂野的风格标志可能有点记得比电影本身,但这部电影是一个嘻哈音乐历史上的时刻,真的第一次说唱,尤其是造型的南布朗克斯说唱文化的时代,到大屏幕上。与工厂5家担任音乐总监,这张专辑捕捉那些日子的味道,都是更好的包括运行基本人才仍然有些不为人知的早期(大师Caz、冷挤压兄弟,多才多艺的Rammellzee,等等)。
我打破自己的规则,包括音乐,但如何伟大的配乐不包括列表紫色的雨吗?王子不关心的规则,那么我为什么要呢?“当鸽子哭泣,”“我们去疯狂,”“美丽的”,…没有一个歌曲的专辑并不代表那个时代的一些艺术家和最好的音乐。
的完全不可归类的回购人(科幻黑色喜剧?哈利迪斯坦顿/埃米利奥这几年会巴迪讽刺?)打包了一个配乐,永远不会在里根时代America-something这部电影没有特别不在乎,。光荣的时间胶囊南风加州朋克和早期的80年代,它包括策划跟踪从黑旗,有自杀倾向,圆混蛋,和恐惧,用一个新的标题歌曲从波普,谁感动于早期的电影,他自愿写出来。
如果你是一个学生的80年代民谣,你可以做一个很大的很多比带肯尼Loggins,柏林,廉价的技巧,和情夫的支安打,喜欢电影本身,需要旅行到危险地带ultra-butch和极其同性恋(也许最好的例子就是专辑的第五个:“玩的男孩。”)Loggins的人性化,装模作样的“危险区域”可能是突出的,但柏林让我无法呼吸赢得了奥斯卡。
试着想想辣身舞没有听到奥斯卡获奖单”(我)我的生活”的时候,你就会明白不可磨灭的歌曲和电影可以使我们的想象力。还有埃里克·卡门的“饥饿的眼睛,”,甚至帕特里克•斯威兹的“她就像风,“都”80年代当代堵塞,加上一个坚实的各式各样的古董热门电影的早期——“60年代设置。综上所述,音乐变成了一块Kennedy-era时期和非常80年代的经验。
它可以认为红粉佳人提供最好的配乐约翰休斯作品,但我认为一些精彩的上衣。前者起有点像精选专辑(尽管一个辨别的80年代音乐爱好者),一些精彩的感觉更柔和的一段电影的氛围,进一步削减从皮特•雪莱耶稣和玛丽链,家具,露露和肉。
公敌的“战斗力量”在我们的思想密不可分斯派克·李的杰作:这是整个电影从无线电Raheem收录机。但这并不是唯一的氛围,与夏天的混合堵塞(如“这是我的荣幸,”杰克一点新的swing,是迄今为止最大的热门单曲专辑),更闷热,慵懒的歌曲像Brit-reggae集团钢铁脉冲“受不了”。
经过短暂的,与第一夫妇的迅速崛起超人电影,超级英雄电影是在一段时间的下降当蒂姆·伯顿蝙蝠侠作为一个项目;王子,同样,在寻找复苏最佳专辑后," o "时代,“不是他一直希望。所以,与华纳兄弟标签,蝙蝠侠和艺术家即将原名王子联手为时髦的和感性的东西。配乐完美补充的基本命运伯顿的风格而决不迎合超级英雄电影的观念应该听起来像。的最后一次,流派甚至远程性感,这很大程度上是王子。
它可能不是完全公平,但单身住在流行文化意识的定义的白色X一代电影年龄在1990年代早期。考虑到氛围和时代,配乐绝不令人失望,包括西雅图摇滚巨星像Soundgarden(和即将成为主流传奇),爱丽丝囚徒乐队,克里斯·康奈尔,珍珠果酱。你几乎能感觉到法兰绒。
你可以原谅的不是回忆的保镖,电影自己的很好,但几乎没有一个经典。即使你从来没见过,不过,这都是但是保证大脑想象音乐膨胀和不可能高的惠特妮·休斯顿的歌“我将永远爱你。“除了多莉。帕顿的封面,这张专辑制作六个单身,他们所有人来袭,突出了包括“我每个女人,”“我没有,”和“奔向你。“这是第三次登上专辑,和最成功的女性艺术家;跟踪甚至对彼此竞争的两个奥斯卡奖。
像电影本身,配乐第二威胁社会颂扬早期的90年代的黑帮说唱,但也描绘了一幅更微妙的画像比郊区的白人生活在瓦茨和克伦肖都愿意接受。艺术家代表作品包括不羁,品牌努比亚,Da Lench Mob, DJ快速,趾间,胡安妮塔斯托克斯。的一些人才代表达到顶峰,让这张专辑更有趣和重要(这部电影还有一个很多更多的音乐比包括配乐,所以你需要获得完整的经验)。
这部电影和音乐令人印象深刻的流行文化管理在昆汀·塔伦蒂诺的一部分(随你怎么说导演,他牢牢控制着20世纪美国大众媒体),重新启用蜉蝣从50年代、60年代和70年代,一起扔歌曲的方式不应该工作几乎一样。无论多么古老的历史,很难听到一些没有想到这里的歌曲《低俗小说》,这是无法想象的(否则score-less)电影。
如果你有任何熟悉这部电影,你就可以做一个很好的猜测电影配乐的氛围;是什么让它如此之大。各式各样的alt岩石、情绪和工业音乐后期的80年代和90年代,eyeliner-heavy专辑包括跟踪等团体治疗,庙,暴力女同性恋者,耶稣和玛丽链。这里的封面经常强调:此款固体版毒药想法的“徽章”,而九寸钉Joy Division封面的“死灵魂”真正的野蛮人组队。
在边缘代表图帕克的电影事业的高度和最后的主要电影他主演了他死前被释放。Suge骑士产生相应的专辑(Dre)博士的帮助,虽然Shakur只出现在一个轨道(或三个,如果你听扩展版),死刑记录时代的艺术家丰富的代表。被低估的MC夫人愤怒的她最大的打击和“非洲式发型泡芙。”
即使大部分原创歌曲,帝国的记录配乐是90年代中期alt-rock一站式购物。杜松子酒花朵,小红莓,蟾蜍湿链轮,比以斯拉,饼干:这部电影加(一些单身的配乐是更好的)的票房,但已成为崇拜的最爱在随后的几年里,和音乐很大程度上的遗产。
正如电影代表了一个团队协作的最具标志性的黑人女性在美国娱乐,Babyface-produced配乐一样,使它对电影的完美补充。Beplay体育安卓版惠特尼休斯顿,托尼Braxton、TLC、白兰地、艾瑞莎•弗兰克林,圈,信仰埃文斯,帕蒂拉贝尔,SWV, mjb,和其他人在一起产生一个multiple-Grammy-winning的专辑提供了7首单曲。更重要的是,整个专辑运行与影片的主题相互支持和自爱;不仅仅是一组不相关的歌曲。
电影和音乐完美的协议,通过必要性:所有的歌曲真的一起去:虽然大部分都是隐约被列为alt岩石,混合电台司令与屁眼冲浪垃圾使得一个分组,在电影中,所以是一个专辑。亮点包括“脱口秀主持人”电台司令,但无疑是最令人难忘的跟踪Kym Mazelle封面的“年轻的心自由。”
的猜火车配乐是一个小小的奇迹。这是一个时间胶囊,它包括从一些最好的英伦摇滚乐队的乐曲的时代(模糊、卧铺、弹力、等等)但是还追踪,感觉永恒,像Lou Reed的“完美的一天。“电影音乐补充完全,复制其时而疯狂,被犯罪分子用石头砸共鸣,也感觉完全一样的那种音乐租男孩和朋友们听。波普的“热爱生活”,已经近二十年的老电影出来时,已经成为不可分割的联系。
和所有的事情一样,韦斯·安德森在他选择音乐的深思熟虑总统山,灵感来自1960年代问题代表了一大批英国流行艺术家(一些众所周知的,喜欢谁,别人更模糊,像单位4 + 2),强调与复古的场景,有点故作多情的感觉,使整个音乐离不开电影。(是的,可以说任何韦斯·安德森配乐特点;的天才一族第二,我也欣赏深奥的天赋吗水生生活。)
捕捉科恩兄弟的加强版的农村密西西比在1930年代末,配乐专辑再现音乐的时代与现代艺术家,大多。湿底男孩(组队的蓝草音乐艺术家在一起只是为了这部电影)1913年做了一个不太可能的主流民歌“常数悲伤的人”;专辑作为一个整体的成功看到一个短暂而愉快的蓝草音乐和民间音乐的复兴的日子过去了。
一部关于音乐的电影将是一个失败没有杀手配乐(发生的),但是24小时派对的人自己设定了一个extra-complicated任务。关心曼彻斯特音乐之间后期的70年代末到90年代,电影和音乐需要代表了许多的音乐,把我们从性Pistols-esque朋克的鼎盛时期,通过新的Wave-style synth流行,到电子时代和酸屋(808年由州和马歇尔杰斐逊)。因此,音乐并不仅仅是一个时间胶囊,这是一个记录的价值超过十年的音乐文化的变化,并阐明早期风格的影响是什么。
梦幻的感觉索菲亚·科波拉施主任的异化迷失在翻译在很大程度上存在于音乐专辑,与几个歌曲我的血腥情人节凯文的盾牌和一些真正伟大的电子,alt-rock,自赏跟踪从乐队和死亡在拉斯维加斯一样,空气,耶稣和玛丽链(我所有的空灵的音乐,稍微令人沮丧的果酱回到天)。
电影关于虚构的乐队有真正的挑战提供了令人信服的音乐听起来不像…嗯,自创的音乐。斯科特圆的方引进真正的艺术家运行情况(如贝克Hansen),并利用演员至少有一些音乐天赋。结果是令人信服的,完全值得一听的车库乐队在氛围,支持跟踪,包括艺术家喜欢弗兰克黑色,霸王龙,度量,和破碎的社会场景。
配乐和概念专辑(不是所有的歌曲进入电影),执行的肯德里克拉马尔黑豹代表了一个令人印象深刻的承诺奇迹是夸大电影至少一部分工作室可以做之前考虑到16系列的电影看过只白色的男主角。这可能不是拉马尔最好的专辑(单杠),但它仍然是伟大的,艺术家喜欢Weeknd, SZA,和未来的说唱歌手加入一系列的追踪,补充电影,一起庆祝非洲未来主义。